DecryptageArtnum
Notes du workshop Panorama de l’art numérique http://www.pingbase.net/former/formations-professionnelles
Sommaire
Histoire / Timeline / Terminologie
Informatique et réseaux de télécommunications
On peut parler de croisement d'histoires qui ont conduit vers la défintion d'art numérique. Ainsi, on doit autant à l'histoire des sciences et techniques que à l'art.
L' influence technologique des contenus ci-dessous présentés est très liée aux complexes militaro-industriels-universitaires et aux centres de recherche : les lieux qui ont permis à des expérimentateurs que l'on nomme souvent les « précurseurs »
L' influence également de l'avènement de la culture de consommation de masse, de la diffusion de la culture et des outils techniques. Voici quelques sauts dans cette histoire en cours :
L' ordinateur : 1 puis 2 puis beaucoup puis de + en + petit ... En 1945, publication du 1ere article sur une machine MEMEX : http://maidig.files.wordpress.com/2009/02/memex-1.jpg, qui ne vit finalement jamais le jour : un ordinateur analogique. Puis arriva l'ENIAC et surtout l'UNIVAC http://offthebroiler.files.wordpress.com/2006/05/univac1.jpg, de taille assez considérable ( ... )
La cybernétique imaginée par Norbert Wiener - théorie de symbiose, systémie entre l'Homme et la machine, est pour beaucoup dans le développement des technologie de l'information.
Les annèes 60 fait figure d' une période de beaucoup de développement, de concepts à la base de nombreux travaux d'artistes : repris ensuite sous différentes formes : Merry Pransker ( Ken Kersey ), Trips Festival, Summer of Love de San Francisco
Theodor Nelson posa les bases et inventa "l'hypertexte et l'hypermédia" : espace d'écriture multi-médias, en réseau visible par un "docuvers", ancêtre du bureau. A la base aussi du système de ramificiation des données.
La naissance d'ARPA ( pour contrebalancer Spoutnik ) : la RAND corporation soumet à l'ARPA en 1967 l'idée d'internet ( réseau décentralisé, .. ) constitué de 4 super ordinateurs ce qui allait donner ARPANET, embryon du net ...
Doug Engelbart donne naissance fin 60 aux "interfaces ", à la souris, à la pixelisation plus tard arrivera en 1983 : macintosh ... démo 1968 : System On-Line NLS
Art interactif et lieux de création
L' art numérique doit aussi à beaucoup des mouvements artistiques :
Dada, Fluxus, Art conceptuel : tout ces mouvements qui ont privilégier une pratique de l'instruction formelle, la participation du public, les concepts, l'aléatoire... et, également, qui ont remis en cause l'unicité et la matérialité de l'oeuvre, et le statut de l'artiste...
Par exemple : si l'on prend la notion d'interaction, de "virtualité" par Marcel Duchamp, Moholy-Nagy, Man Ray, L'OULIPO, des sculptures cinétiques, des ready-made ( copier/coller, sample, remix ? ), processus combinatoire...
Ou l'accès ALEATOIRE était déjà fortement en quaestion : Nam June Paik ( art vidéo ) : Random access : http://www.youtube.com/watch?v=YwRf9rih2DI&feature=player_embedded
Ensuite on peut regarder l'arrivée de l'usage d'un ordinateur dans une installation : citons en 1963 : Mickael NOLL "Gaussian Quadratic" http://translab.burundi.sk/code/vzx/1963.MichaelNoll.GaussianQuadratic.2.jpg puis dans une expo "Computer-generated Pictures" qui correspond au début du dessin numérique avec Volnar, Csuri, Whitney.
A voir ( notamment lorsqu'on commence à parler de VJ ) le travail de John Whitney compile tous les effets possibles en 61 dans Catalog1 http://www.youtube.com/watch?v=TbV7loKp69s
Enfin ce croisement Art et techno arriva :
En 1966, des lieux voit le jour : Billy Kluver fonde EAT ( Experiment in Art and Techno ) dont le but est de "développer une collaboration efficace entre ingénieurs et artistes" avec pendant 10 ans : Warhol, Rauschenberg, John Tinguely, John Cage. Cet espace fut soutenu par le Labo BELL.
En 1970, c'est l'avènement des réseaux de télécommunications, donc des 1ères performance à distance : précurseur du streaming, et de l'interactivité, des espaces virtuels, ..
En 1977 durant la Documenta 6, Douglas Davis propose http://video.google.fr/videoplay?docid=239841406246770921&ei=p2ueSujiE9PA-AaJsrWdCw&q=douglas+davis&hl=fr&client=firefox-a# puis Kit Galloway et Rabinovwitz c'est la 1ère performance en réseau reliée par satellites, sur 3 villes puis des live du type Live de 24H par Robert Adrian http://residence.aec.at/rax/24_HOURS/index.html
En 1980, beaucoup de création autour de la notion de flux, de l' esthétique des flux. Roy Ascott, Fred Forest première pierre du Net art : ré-affirmation de : l'artiste n'est plus l'unique créateur mais agit plus comme un médiateur/l'animateur/acteur qui propose un processus de participation : la frontière plus fou aussi entre les disciplines, les compétences : A LIRE : Roy Ascott : http://stephan.barron.free.fr/technoromantisme/ascott.html
En terme d'imaginaire commun, c'est sans doute dans les publications de science -fiction qu'on retrouve le terreau de termes, concepts : William Gibson "neuromancer" avec le terme 'cyberespace'. Déclaration d'indépendance : John Perry Barlow , années 80
Terminologie
Les technologies numériques/techniques ont et continuent d'avoir un effet profond sur la culture et l'art contemporain : et à présent la création au sens large. Bien plus que les médias traditionnels ( radio-tv ), la composante participative, ouverte et « accessible » à tous de la création numérique en fait un "média" « nouveau », un "medium" a part, englobant.
On parle souvent de « révolution numérique » ( lié à l'apparition de l'informatique ). De quoi s'agit-il ? Le développement des logiciels et du matériel, des usages, des objets connectés depuis les années 60 ( stade de maturation ? ) vers l'avénement du WWW ( 1990 ) : on parle dès lors d'une connectivité mondiale dont les conséquences ( ou causes ) dans le domaine artistique permettre d'en dresser une timeline.
Bien différencier, l'art numérique de ère numérique : Pourquoi ? L' ère numérique engage la construction d’un monde... alors que « l’art numérique » n’est pas forcément là pour coller à cette ère, mais plutôt pour l’interroger, pour la faire muter ...
On peut considérer l'art numérique comme étant une position artistique par rapport aux techniques, principalement la technologie numérique : ok ? Les artistes ont toujours su/eu à se positionner, porter un regard critique sur la culture et les techniques. Cela a conduit, du point de vue de l'histoire de l'art, à différentes mouvements :
les appellations sont mouvantes au xxème siècle : art d'ordinateur, art multimédia, art informatique, ...
Elle fait en tout cas partie des "nouveaux médias" ( radio, tv, création sonore, hybride, ... ) : même s'il est définie comme 'nouveaux média, elle interroge souvent de très vieux concept.
De plus, le terme Art Numérique ne saurait regrouper un ensemble de contenus d'une même esthétique.
Ici, on peut déjà différencier l'art qui utilise le numérique ( photo, sculpture, ... ) des créations dont le médium numérique. C'est ce sur quoi nous allons plus particulèrement nous aborder pour son potentiel interactif, participatif, ...
- dictionnaire le GRATIN
- Art numérique, culture multimédia
Voici un regroupement des « domaines », et notamment d'une définition d'une installation numérique : http://www.gratin.org/ et xxxx?
Les basiques – au regard de ce qui ce passait cette année là 1997 – Annick Bureau – cdrom, ... : http://www.olats.org/livresetudes/basiques/basiques.php
Une thèse-lexique de Stanley-Douglas : http://www.abstractmachine.net/thesis/lexique.php dont notamment une approche argumentaire d'une installation numérique : qui se résumerait ainsi : création d'une environnement ( de la capture vidéo - univers sonore à un espace virtuel ) d'immersion :
langage, langue : centre de ressources sur les arts médiatiques au Quebec : http://artsmediatiques.ca/pages/arts-mediatiques.php
Ainsi, on se trouve souvent au croisement de l'art, de l'architecture, de systèmes symboliques de représentation : l'histoire de l'immersion a une longue histoire : de la peinture, des églises : rapport à l'espace, relation entre espace physique et virtuel. D'ou le décryptage technique, note d'intention, contexte historique, transmission, réception, ... La médiation en question : selon les modes de présentations des créations diffèrent les outils et enjeux des médiations. On peut estimer qu'il y a une différence si l'on se trouve au coeur d'un festival, dans l'espace public, dans un espace culturel ou socio-culturel, en ligne.
Il existe plusieurs dispositifs : médiation et appropriation des usages du numérique, médiation des contenus artistiques, ...
Conservation / Remix / Médiation
- conservation, reproduction, mode d'emploi, archivages : http://www.digitalartconservation.org, renum.net
- Remix & partage : http://www.remixthecommons.org/
- valorisation du patrimoine avec les outils numériques : museomix, erasme.org
Mode de production / innovation / culture numérique
- l'environnement numérique, culture commune, ...
doc Panorama
- mode de production des technologies
doc mode de production
- pratiques artistiques : e-waste, circuit bending, carto ordi, ...
Open source / culture libre / droit d'auteur
Historique du Logiciel Libre :
De GNU à GNU/Linux au copyleft puis à l'art Libre et enfin au Creative Commons : http://www.livretdulibre.org/ed3/html/livret_libre.html http://johmathe.nonutc.fr/wordpress/2009/07/histoire-du-logiciel-libre/ http://artlibre.org/ http://fr.creativecommons.org/
Lawrence Lessig pdf Free Culture logiciels : Exemple logiciels : PureData vs Max/MSP http://fr.wikipedia.org/wiki/Alternatives_libres_aux_logiciels_proprietaires
OS : Ubuntu, Debian, APODIO
Licences contaminantes ou non : - doc multitude - parallèle web2.0 et LL : http://multitudes.samizdat.net/-MAJEURE-Google-et-au-dela- matériel : OpenMOKO ReRap Androïde Thingiverse.com instructables.com Makerbot lieux : Au delà des lieux ( centre culturels, espaces associatifs divers, centre d'arts, ecole d'arts,... ) d'autres formes - proche de hacklab : médialab : waag, bek, medialab Prado, ... FAB lab : pdf Pratiques artistiques : licences, pratiques collaboratives de documentation, remix, FLOSS Exemples : 1/ GOTO10 : Make ART - http://en.flossmanuals.net/puredata - pure:Dyne 2/ APO33 : APODIO -> La Fabrique du Libre 3/ PixelACH : festivals 4/ DOGmazic : plateforme zic 5/ OPENprocessing : http://openprocessing.org 6/ Etudes MIT : SHARE http://share.media.mit.edu/ : démo
Médiation et sensibilisation :
OPEN COURSE/SOURCE par http://www.multimedialab.be/open_course_open_source/index.htm TERMINOLOGIE : -> torrent -> iso -> ...
Outils / langages / techniques
- logiciels de programmation
- hardware et matériel
3. PRESENTATIONS TECHNIQUES
Une introduction aux notions de hacking, au Physical Computing, ...au DiY, aux LAB, médialab.
LOGICIELS :
PROCESSING : A partir de http://codelab.fr/39 + livres Processing/ Maeda. https://vimeo.com/60735314#
PROCESSING a été crée par Casey Reas et Benjamin Fry comme outil de création et d'apprentissage fondamental à la programmation. Depuis son lancement en 2002, une véritable communauté s'est développée autour de PROCESSING, considérant le code comme matériau de création et de pratique artistique. Ben Fry et Casey Reas sont d'ex-étudiants de John Maeda à l'Aesthetics & Computation Group du MIT. John Maeda étant lui-même auteur de Design By Numbers, environnement précurseur d'apprentissage fondamental, on peut dire que PROCESSING en est le descendant direct.
Exemples de projets: webcam Nantes Cédric Doutriaux - graphisme : farem – APV wiimote Explication : java, le menu, les librairies ( vidéo gsvideo record - son minim getline - eeml temp,power,.. - qrcode fichier f - controlP5 textAdvanced ) Exos : lignes mouseX
PURE DATA : A partir de http://codelab.fr/73 Pure Data (Pd) est un environnement de programmation graphique pour des opérations temps réel sur l'audio, les images fixes, la vidéo, la 3D, les réseaux, les capteurs et les actionneurs. Il tire son origine de l'éditeur Patcher écrit par Miller Puckette en 1988. Le logiciel a été cédé à la société américaine Opcode, où il a été réécrit par David Zicarelli, sous le nouveau nom de Max/MSP. Miller Puckette a décidé de reprendre la conception de Patcher pour faire un logiciel libre et portable à des fins musicales en temps réel.
voir http://impala.utopia.free.fr/pd/patchs/PureData_Initiation_fr.pdf voir http://en.flossmanuals.net/puredata http://www.multimedialab.be/cours/logiciels/pure_data.htm
patch exemple : vidéo + 1er patch à partir de la doc Exemples/démos : à partir de http://raphael.isdant.free.fr/puredata.htm Exemples d'un ensemble de patch par Labomédia : AAA Benj + Netpd + Argo Projets : Qeve, Netpd, AAABenj, synthDOM
D'autres peuvent être cités : supercollider, gephex, eyesweb, modul8, maxmsp.
ARDUINO : Arduino est un ensemble open-source pour l'expérimentation électronique, qui permet de créer des prototypes d'objets ou d'environnements interactifs. L'équipe à l'origine de ce projet a pour intention de proposer un matériel peu onéreux, ouvert à une communauté d'utilisateur et ne réclamant pas des connaissances poussées en électronique. L'essentiel étant d'acquérir les connaissances techniques nécessaires à la réalisation des projets, au fur et à mesure de ses besoins. Deux éléments composent Arduino :
une partie matérielle, sous forme d'une carte électronique (différents modèles sont disponibles, voir ci-dessous) équipée d'un microcontroleur (l'équivalent d'un ordinateur très compact, peu gourmand en énergie). La carte électronique peut recueillir des signaux numériques ou analogiques émis par des capteurs de tous types, les analyser et les transmettre, cela fonctionne également dans l'autre sens, divers actionneurs peuvent être commandés par l'intermédiaire de la carte (lumières, moteurs, etc.). un logiciel : un environnement de programmation, basé sur processing permet de créer les programmes et de communiquer avec la carte électronique. une fois programmée, arduino peut traiter des informations venant de différents types de capteurs, controler d'autres équipements électroniques, ou communiquer avec un ordinateur. Un langage spécifique est utilisé pour programmer la carte, basé sur C/C++. L'environnement, développé en java, peut-être installé sur Linux, MacOS ou Windows.
Projets exemples : http://urzhiata.emoc.org/arduino.html et exemples Ressources : http://ressources.levillagenumerique.org/index.php/Liens_ressources_tutoriaux_ARduino
TOUTES LES RESSOURCES : allez tous vers http://www.codelab.fr
Références / Créations / Artistes
* 1850 : Richard Wagner et l'art total :http://fr.wikipedia.org/wiki/Richard_Wagner * 1876 : William Siemens : http://fr.wikipedia.org/wiki/William_Siemens * 1913 : Luigi Russolo et l’art des bruits : http://fr.wikipedia.org/wiki/Luigi_Russolo * 1919 : Léon Thérémin et l'électromagnétisme : http://fr.wikipedia.org/wiki/L%C3%A9on_Theremin * 1920 : Naum Gabo et le Manifeste réaliste : http://fr.wikipedia.org/wiki/Naum_Gabo * 1922 : László Moholy-Nagy et le Bauhaus : http://fr.wikipedia.org/wiki/L%C3%A1szl%C3%B3_Moholy-Nagy * 1948 : Norbert Wiener et la cybernétique : http://fr.wikipedia.org/wiki/Norbert_Wiener * 1955 : Nicolas Schoeffer et le spatiodynamisme : http://fr.wikipedia.org/wiki/Nicolas_Sch%C3%B6ffer * 1962 : Franck Malina et l'art cinétique : http://fr.wikipedia.org/wiki/Frank_Malina#Carri.C3.A8re_artistique * 1962 : Groupe de Recherche Art Visuel : http://fr.wikipedia.org/wiki/Op_Art#Le_G.R.A.V. * 1965 : Nam June Paik et l’art vidéo : http://fr.wikipedia.org/wiki/Nam_June_Paik * 1968 : Wolf Vostell et le mouvement Fluxus : http://fr.wikipedia.org/wiki/Wolf_Vostell * 1970 : W. Burroughs et le cut-up : http://fr.wikipedia.org/wiki/William_S._Burroughs * 1970 : Bruce Nauman et le multimédia : http://fr.wikipedia.org/wiki/Bruce_Nauman * 1974 : Dan Graham et le temps réel : http://fr.wikipedia.org/wiki/Dan_Graham * 1975 : Jésus Rafael Soto et les pénétrables : http://fr.wikipedia.org/wiki/Jes%C3%BAs-Rafael_Soto * 1983 : Bill Viola et le présent continu : http://fr.wikipedia.org/wiki/Bill_Viola * 1987 : Jean-Robert Sedano, Solveig de Ory et la créativité participative : http://fr.wikipedia.org/wiki/Jean-Robert_Sedano_et_Solveig_de_Ory * 1989 : Jeffrey Shaw et l’espace virtuel : http://fr.wikipedia.org/wiki/Jeffrey_Shaw_%28artiste%29 * 1992 : Atau Tanaka et les capteurs sensoriels : http://www.ataut.net/site/ * 1992 : Maurizio Bolognini et la connectivité : http://www.bolognini.org/ * 1995 : Jodi et le Net art : http://fr.wikipedia.org/wiki/Jodi * 2001 : Hiroshi Ishii et les interfaces tangibles http://tangible.media.mit.edu/person/hiroshi-ishii/
Ressources/ plateforme / A suivre
- lexique GRATIN : http://edu.pingbase.net/mod/resource/view.php?id=61
- Art numérique par Marc Wathieu : http://www.multimedialab.be/cours/arts_numeriques/index.htm
- L'art numérique en 3 questions : http://jocelynequelo.fr/?L-art-numerique-en-trois-questions,259
- les basiques de l'institut OLATS : http://olats.org/livresetudes/basiques/12_basiques.php
- Histoire de l'Art interactif temps réel : http://wiki.labomedia.org/index.php/Histoire_de_l%27interaction_Temps_R%C3%A9el_CONTENUS
- Environnement numérique à partir de la vidéo Shift Happens http://www.digiborigenes.fr/le-saviez-vous
- timeline User Interface : http://timeline.verite.co/examples/user-interface/
- Timeline de l'histoire de Télécommunications : https://www.facebook.com/Supinternethistoireweb
